힙하게 대중화된 스타일 트렌드 26가지

Stacker는 FIT 박물관 및 기타 소스의 도움을 받아 힙합에서 시작되었거나 대중화된 26가지 스타일 트렌드 목록을 편집했습니다.

힙합은 1970년대 탄생 이래 문화에 한 획을 그었습니다. 주요 방법 중 하나는 힙합 아티스트가 의류, 헤어, 액세서리의 트렌드를 설정하면서 스타일에 영향을 미치는 것입니다. 모두 약간의 스웨거와 허풍을 가미한 것입니다.

1980년대와 90년대의 헐렁한 청바지와 오버사이즈 셔츠(또는 2000년대 중반 신세대 예술가들의 부활)를 누가 잊을 수 있겠습니까? 1973년 8월 11일 브롱크스에서 열린 첫 번째 신학기 파티 이후 힙합은 멜로디와 서정성을 뛰어넘는 방식으로 우리 문화에 영향을 미쳤으며 힙합 스타일은 이러한 초기 사례를 넘어 발전했습니다.

"우리는 지난 50년 동안 힙합 패션에 이런 다양한 영향을 끼쳤고, 그것은 정말 엄청난 범위의 패션일 뿐입니다."라고 패션 기술 연구소(Fashion Institute of Technology) 박물관의 의상 부 큐레이터인 엘리자베스 웨이(Elizabeth Way)는 말했습니다. 연구소의 "신선하고 날렵하며 멋진: 힙합 스타일의 50년" 전시회 공동 큐레이터입니다.

Dapper Dan의 맞춤 제작 및 Louis Vuitton 및 Gucci와의 콜라보레이션에서 볼 수 있듯이 수십 년 동안 힙합은 럭셔리 브랜드와 융합되었습니다. 선구적인 트렌드세터 에이프릴 워커(April Walker)의 경우처럼 옷을 리믹스하고 우리가 알고 있는 스트리트웨어를 탄생시켰습니다. Beyoncé 및 Tina Knowles의 House of Deréon과 같은 저렴한 기성복 패션 라인을 통해 모든 사람이 힙합 현장의 일부가 될 수 있는 기회를 제공했습니다.

웨이는 "1990년대 대중문화의 주류가 된 음악과 문화적 영향력이 매우 컸기 때문에 [힙합의] 패션도 주류로 자리잡아 큰 영향을 미쳤다는 것은 놀라운 일이 아니다"라고 말했다.

스태커는 70년대부터 현재까지 힙합 스타일 트렌드의 역사를 되짚어보면서 웨이 자신의 말을 인용해 힙합에서 유래했거나 대중화한 스타일 트렌드 26가지를 정리했다.

80년대 힙합하면 흔히 버킷햇이 떠오른다. Sugarhill Gang의 Big Bank Hank는 그룹의 1979년 트랙 "Rapper's Delight"의 랩 비디오에서 최초로 버킷햇을 착용했습니다. Run-DMC도 모자를 착용한 것으로 알려져 있지만 LL Cool J는 1980년대 후반에 Kangol 브랜드 모자를 유명하게 만든 공로를 인정받았습니다.

Memphis Bleek은 90년대 후반에 듀라그 위에 모자를 쓴 것으로 유명했으며 그의 실크 모자를 패션 액세서리로 선보인 많은 사람 중 한 명이었습니다. 기능적으로 듀라그는 모발을 보존하고 보호하는 데 사용되었지만 예술가들은 용도를 전환하여 90년대와 2000년대 패션의 필수품으로 만들었습니다. Jay-Z, Nelly 및 Cam'ron은 패션 선언문으로 durags를 초기에 채택한 사람들이었습니다. 2018년 Solange Knowles는 Met Gala에서 듀라그와 후광을 결합했습니다. 2020년 리한나는 영국 보그(British Vogue) 표지에 이 모자를 자랑스럽게 착용했으며, 이는 의심할 여지 없이 이러한 머리 장식이 대중에게 어떻게 받아들여지는지에 영향을 미쳤습니다.

머리띠는 오랫동안 흑인 문화의 주요 요소였으며 힙합 패션은 보호 스타일을 주류로 만드는 방법 중 하나였습니다. 90년대와 2000년대에는 Ludacris, Bow Wow, Snoop Dogg와 같은 래퍼와 Alicia Keys, Janet Jackson과 같은 R&B 아티스트가 뮤직 비디오와 레드 카펫에서 다양한 스타일의 머리띠와 콘로우를 착용했습니다. 헤어스타일은 음악을 뛰어넘었습니다. Allen Iverson과 같은 운동선수는 게임 중간에 어머니가 벤치에서 땋아준 것으로 유명했고, Brandy와 같은 여배우는 "Moesha" 시절에 자신만의 스타일을 만들었습니다.

힙합과 헤어 하면 가장 먼저 떠오르는 이미지 중 하나가 하이탑 페이드다. 빅 대디 케인(Big Daddy Kane)은 랩이 전성기였던 80년대에 이 룩을 처음으로 선보인 사람입니다. 이후 그 룩은 힙합을 넘어 대중 패션으로 자리잡았다. 윌 스미스(Will Smith)와 바비 브라운(Bobby Brown)은 둘 다 페이드와 관련하여 오랫동안 협력해 왔으며 나중에 오늘날 우리가 볼 수 있는 보다 현대적인 로우컷 페이드로 발전했습니다.

주얼리는 힙합 패션, 특히 자신을 표현하는 패션에서 항상 중요한 역할을 해왔습니다. Big Daddy Kane의 뒤를 이어 1999년에는 Hot Boys의 BG가 "블링"이라는 용어를 모든 사전에 가져왔습니다. 비록 오늘날에는 희미해졌음에도 불구하고 이 용어는 값비싸고 화려한 보석의 휘장, 즉 래퍼들이 자신의 장식물을 보완하기 위해 자주 입는 "블링"에 대한 관심을 끌기 위해 사용되었습니다.